Sådan monteres kunst i Eremitasjen

Jeg må indrømme, at jeg for første gang besøgte Hermitage for nylig. Jeg har været i Skt. Petersborg mange gange, men Hermitage gik normalt forbi. Kritikere, ikke grumle og ikke skæld mig, tak. Nå, som de siger, bedre en gang end aldrig. Ja, jeg ved, at det siger andet.

Jeg kom til Hermitage af en grund, men i anledning af åbningen af en stor udstilling af den moderne flamske kunstner Jan Fabre, der fandt sted i oktober sidste år. Kunstneren bragte derefter mange af sine værker til Rusland og skabte endda specielt en række nye. Sådan fandt installationsprocessen sted. Arbejdet er vigtigt og omhyggeligt, det trækker ikke sandposer, du skal roligt og omhyggeligt hænge ud malerierne uden at skade de nærliggende, hænge et stort lærred og endda samle huset.

Alle værker i Hermitage kommer i trækasser, hvori der er indsat et fotografi af indholdet og en beskrivelse. Kasserne placeres først i lageret, og derefter føres de til installation til nødindgangen ved hjælp af specielt udstyr.

Harde Hermitage-læssere trækker en kasse fra læsseren til en platform med hjul og kører den inde i bygningen. Disse kasser gik ikke gennem døren med atlanterne, de måtte rulles omhyggeligt ind diagonalt.

Inde i Hermitage løftes kasserne til det ønskede gulv ved hjælp af en godshevet og rulles ind i hallen, hvor værkerne skjult inde i containeren vil blive installeret.

Installationen af selve værkerne er ganske kaotisk: da det er mere praktisk og praktisk for Hermitage-arbejderne, fordi det er dem, der rent faktisk administrerer vægtningen. Det er bedre at stole på fagfolk inden for deres felt, hvoraf mange har arbejdet på museet i lang tid.

Og fotografiet ovenfor er slet ikke en arbejdstager i Hermitage, men kunstneren Jan Fabre trækker en tung kasse med sit eget arbejde. Stof er personligt til stede under installationen, styrer processen og foretager nogle justeringer, men det er ikke doven at trække tyngdekraften.

Dialog mellem Fabre og arbejdstagere med mellemrum fandt sted:
- Drej til venstre! Venstre!
- Ja, ja, nu. Vasya, tag vognen!
-…

Jan Fabres far var en berømt entomolog, så kunstneren bruger udstrakt brug af dyreverdenens æstetik. Han arbejder med skaller af biller, skeletter, horn, udstoppede dyr og billeder af dyr i forskellige materialer.

I installationstidspunktet er kun specifikke haller i Hermitage lukket for besøgende, resten fungerer normalt. Der er desuden en tidsplan for åbning af travle haller, arbejdstagere prøver strengt at overholde det.

Som kunstneren selv understreger, og dette anerkendes af forskere og kritikere, er hans kunst forankret i traditionen for klassisk flamsk maleri, som han beundrer.

I de rummelige, lyse haller i General Staff Building er en anden del af Jan Fabre-udstillingen. Her er absolut, personligt for mig, abstrakte ting. Se for eksempel et kæmpe blåt lærred? Tror du, hvordan det er skabt?

Dette er en almindelig kuglepen. Det enorme lærred er dækket med en kuglepen. Jeg spekulerer på, hvor meget tid der blev brugt på dette? Og hvor mange kuglepenne?

Ved siden af lærredet samlede fyrene et hus med trin inde, også malet blå med kuglepenne.

I samlingen af dette hus er det vigtigste at finde de nødvendige elementer korrekt og samle dem sammen, ellers fungerer den generelle tegning ikke. Der er specielt uddannede mennesker til denne proces.

Jeg fik lov til ikke bare at røre ved kunsten, men i bogstavelig forstand at stå inde.

Der blev forberedt et stort uddannelsesprogram til udstillingen, herunder en demonstration af film, en række foredrag, mesterklasser og en række offentlige diskussioner.

Fabre sagde, at "ved hjælp af sine værker forsøger han højlydt og konkret at tale om liv og død, fysiske og sociale metamorfoser, karakteren af grusomhed, der ligger i både dyre- og menneskets verden."

Ridderen er også en del af udstillingen, i andre haller var der allerede fuldstændigt samlet forskellige riddere, rustninger, ridderens hjelme. Alle blev oprettet ved hjælp af temaet insekter og nogle direkte fra insekter.

Udstillingen "Jan Fabre: Ridder af fortvivlelse - en kriger af skønhed" blev forberedt af State Hermitage's Department of Contemporary Art som en del af Hermitage 20/21-projektet.